Från beskrivningen av trailern
(Google-översättning)
Den första trailern för Marie Lidens långfilmsdebut ’Electric Malady’, som har världspremiär på årets CPH:DOX.
Den är bland de 12 filmer som tävlar om Nordic:Dox Award, och handlar om en 40-årig man som bor i en hemmagjord hydda i den svenska vildmarken, som har en mystisk allergi mot elektronik.
Författare/regissör Lidén är en svenskfödd filmskapare och animatör baserad i Glasgow som tidigare har regisserat kortfilmer, en Channel 4 First Cut-dokumentär och redigerat Al-Jazeera engelska dokumentär ”Barefoot In Business”
’Electric Malady’ produceras av Aimara Reques från det Glasgow-baserade produktionsbolaget Aconite.
Intervju med regissör Marie Lidén
(Google-översättning)
Det handlar om osynliga sjukdomar. Det finns så många av dessa sjukdomar, som är svåra att diagnostisera och förstå.
I den svenska vildmarken ställdes regissören Marie Lidén under provtagningen för Electric Malady inför ett stort filmskapande och etiskt hinder. Att testa olika kameror och ljudutrustning kring hennes dokumentärfilm, William, gjorde honom bara orolig eftersom han lider av ett allvarligt fall av elöverkänslighet (EHS), ett tillstånd där elektromagnetiska fält utlöser akuta, smärtsamma symtom. ”Det är en riktigt märklig känsla, och jag antar att det blir mer ansvar, när du skadar din karaktär genom att fysiskt vara i deras utrymme med utrustningen”, säger Lidén.
Det verkade som ett oöverstigligt hinder, men både motiv och filmskapare var fast beslutna att hitta en kompromiss. Den potentiella belöningen var för viktig: övertyga publiken om allvaret i ett tillstånd som inte har bevisats existera, och som oftare än inte behandlas med misstro och hån. – Vi pratar om självmord några gånger i filmen, säger Lidén. ”Det är en grej för elöverkänsliga. Det är väldigt isolerande. Och att inte bli trodd, eller ens bli förlöjligad… Det har en effekt.”
Med inspelningar i över sju år skulle Lidén och hennes filmfotograf Michael Sharrington besöka den isolerade stugan William bor i med en handvevad 16 mm Bolex-kamera och icke-sändande mikrofoner. – Vi kunde också använda en liten sorts DSLR-kamera, säger Lidén. ”Och Michael var som, ”Okej, ja, men vi kan lägga till en monitor, vi kan göra det här.” Jag var som, ’Nej. Vi kan inte lägga till något. Det här är så lite som möjligt. Men trots det skulle det verkligen påverka honom att vara där när han filmade en dag. Så han skulle behöva återhämta sig som en hel dag efteråt, vilket måste vara med i planeringen.
Tidigt i filmen kan man höra Lidén utanför kameran ställa frågor till William, hans utmattade, lite kortfattade svenska svar antyder hur mycket av en genuin kamp det är att ändra sin strikta rutin. Har filmaren någonsin känt sig som ett intrång? ”Nej, för jag visste att han verkligen ville göra en historia”, säger hon. ”Det var inte ett intrång, men det var definitivt att vara medveten om,” Okej, vi måste anpassa oss. Men jag antar att du alltid måste göra det när du går in i någon annans liv.”
Att helt enkelt ändra ”vanligt” beteende för att tillgodose funktionshindrade är ett viktigt sätt att ge dem lika tillgång till ordentlig vård. Men för människor som William fungerar elöverkänslighet som fortfarande inte erkänns som en genuin åkomma som en ytterligare barriär.
Ändå, när han ser hur William långsamt manövrerar sitt hem klädd topp till tå i filtar, något som liknar en spöklik manet, är det omöjligt att ignorera att elöverkänsliga lever varje dag med konstant, försvagande smärta. Det var inget Lidén upptäckte under filmens 10-åriga utvecklingsprocess, utan snarare från barndomen; hennes mamma led av tillståndet.
”Från början skulle det innehålla min mammas historia, och min egen röst skulle trängas igenom den. Vi utforskade också andra karaktärer, som en tonåring i Storbritannien och ett barn i Kanada. Men sedan, med åren, kände jag bara med William och hans familj – deras berättelse bara växte och växte. Och sedan i själva redigeringsrummet bestämde vi oss för att det inte finns tillräckligt med utrymme för någon annan.”
Men även om hon alltid ville att hennes film skulle ta den form den så småningom gjorde, var Lidén från början inte fast besluten att centrera William. ”Min upplevelse var uppenbarligen från ett barns perspektiv, så jag visste väldigt tidigt att jag ville filma en familj, liksom uppleva sjukdomen. Men [det är] väldigt, väldigt svårt att hitta, speciellt när du arbetar med ett ämne som är så kontroversiellt och folk inte riktigt tror att det är sant.
”Från början gjorde jag mycket forskning, jag intervjuade massor av forskare. Men sedan kände jag att det faktiskt inte spelade någon roll. William är ett väldigt extremt fall, och jag var faktiskt ganska orolig över detta i början. Första gången jag gick för att träffa honom tänkte jag, ”Nej, jag tror inte att han kan vara en karaktär”, eftersom elöverkänsliga redan är riktigt oroliga för hur de framställs. Och då tänkte jag att använda någon vars tillstånd ser så allvarligt ut kommer att vara skadligt för deras kamp. Men efter att ha tillbringat ungefär en halvtimme med William, slutade dina ögon helt enkelt se filtarna och jag såg den här riktigt bra killen. Han är riktigt intelligent. Han är egentligen bara, med sina egna ord, normal.”
Det var inte ett intrång, men det var definitivt att vara medveten om, ”Okej, vi måste anpassa oss.” Men jag antar att man alltid måste göra det när man går in i någon annans liv.
Mycket av filmens bildspråk härmar denna normalitet; filmen i Williams hem har en dämpad, naturlig look, där Williams massa filtar ibland kan smälta in i omgivningen. Detta gjordes delvis av praktiska skäl. – När vi fotograferade kunde vi inte använda några lampor, säger Lidén. ”Så vi försökte studsa, typ, spegelljus från utsidan.”
Lidén var angelägen om att ändra utseendet någon annanstans, ett val som gjordes lättare genom avslöjandet av Williams hemmafilmer från början av hans sjukdom. ”Det var bara, tror jag, andra gången jag var där. Han kom helt plötsligt på ”Åh ja, men jag har alla de här bilderna från när jag började bli sjuk.” Och jag tänkte: ’Ja, fantastiskt!’” Det är här ljusstyrkan sipprar in på skärmen, eftersom Williams bilder är överexponerade och korrigerade för att visa onaturliga färger. – Det var definitivt ett beslut att ställa dessa två mot varandra, säger Lidén.
”Att vara i rummet med William är väldigt klaustrofobiskt, och vi visste att det måste finnas en balans mellan öppning och stängning. Inte bara för att förstå hur hans värld är nu jämfört med vad den brukade vara, utan också som tittare – du börjar bara känna dig riktigt obekväm. Han pratar mycket om färger och hur han tillbringade så mycket tid i mörkret, [så] färger blir den här grejen… Vi ville verkligen använda det i det visuella språket också.”
Trots att han har en bakgrund inom animation använder Lidén inga enkla, flashiga metoder för att visualisera Williams tillstånd. Istället telegraferas hans inre abstraktion. Snöskott eller en våg av koltrastar (Lidéns favorit i filmen) fyller ibland himlen, precis som de elektriska signalerna som plågar William. – Vi bestämde oss för att göra det mer i ljuddesignen, tillägger Lidén. ”Ibland genom [Williams] utveckling flyttade vi upp elektricitetens knaster, men det är väldigt diskret.”
Vid sidan av teknisk skicklighet tränade Lidén sitt öga på historiens bultande hjärta: supportnätverket kring William. Besök från en präst, psykolog och örtläkare visar extern hjälp för hans tillstånd, men hans kärleksfulla föräldrar är ett avgörande ankare för att William någonsin återhämtar sig.
Både William och hans föräldrar erkänner för kameran vad de inte har berättat för varandra, och det är djupt berörande att se dem orubbligt anpassa sig för Williams komfort. ”Jag tänkte bara, den här familjen är fantastisk på grund av hur stöttande de är och hur mycket kärlek det finns i den familjen, och hur mycket de skrattar och har roligt”, säger Lidén. ”Och självklart finns det så mycket sorg inom familjen, men de håller bara humöret uppe. Och jag tror att det är anledningen till att de har kunnat överleva så länge, eftersom han har det grundläggande stödet och kärleken från sin familj, som inte alla människor har – speciellt [de] med elöverkänslighet eftersom många av dem inte är det. trodd av sina egna familjer.”
När man tittar på filmen är det uppenbart att ett hårt fokuserat perspektiv på en familj inte berövar Electric Malady någon av dess breda empatiska kraft. – Det handlar om osynliga sjukdomar, säger Lidén. ”Det finns så många av de här sjukdomarna som är väldigt svåra att diagnostisera och förstå, och som människor bara kämpar för sig själva.”
Källor:
http://www.visiblefilm.com/index.php/pre-sales/84-electric-malady
